O SOULFLY tem liderado o movimento do groove metal há décadas, explorando todas as direções de forma ilimitada enquanto mantém, com perfeição, a qualidade e o selo de aprovação Cavalera. Vindo diretamente das terras tropicais do Brasil para as extensões áridas do Arizona, Max e sua banda apresentam seu décimo terceiro álbum, o poderoso, pulsante e com forte carga tribal "Chama". Mais uma vez, um testemunho notável da afinidade natural do compositor brasileiro por riffs pesados e rítmicos que definiram seu característico som. Um verdadeiro retorno às raízes espirituais do SOULFLY, que de alguma forma carrega uma energia e vitalidade modernas. Algo que só poderia ser alcançado por um verdadeiro mestre da arte - e Max nos surpreende mais uma vez, como de costume.
Sempre foi evidente que Max trouxe muita atenção à cultura, arte e espiritualidade latino-americanas através de sua música, e "Chama" o leva de volta às ruas de Belo Horizonte, enquanto ele grita em português. O título "Chama", além de significar fogo, representa a vitalidade ardente do espírito humano, a força dos ancestrais, as forças da natureza que nos conectam ao ritmo da terra. O álbum acompanha a história de um garoto das favelas sombrias do Brasil que, em busca de um poder superior, encontra-se entre as tribos da Amazônia, que lhe mostram o caminho das almas da selva. Max comenta que o álbum segue vagamente esse conceito - o garoto Chama encontrando sua chama em meio ao caos e aos escombros de um mundo industrial em colapso.
As tribos e os povos indígenas das Américas desempenharam um papel importante na inspiração de muitas gravações de Max, e "Chama" certamente não é a exceção, trazendo na capa a imagem de um dançarino cerimonial Navajo. Na parte interna do encarte também aparece a imagem do guardião da natureza Oxóssi. Tambores, fogo e um ritual que invoca os espíritos ancestrais - um combustível ardente que desafia a escuridão - o SOULFLY adentra esses espaços sagrados onde poucas bandas de metal ousam pisar. O álbum começa com a faixa de introdução ’Indigenous Inquisition’, uma lembrança dolorosa do genocídio e da extinção dos povos originários das Américas, enquanto Max recita de forma assombrosa os nomes de tribos há muito esquecidas - uma proclamação do sangue derramado e do pulso guerreiro daqueles injustamente perseguidos. Uma revolta dos marginalizados, um lar para os sem-teto, paz para os afetados pela guerra. A música é insana.
Max tem tocado ao lado de seu filho, o enigmático baterista Zyon Cavalera, há mais de uma década. E, pela primeira vez na história do SOULFLY, Max passou os créditos de produção e a direção criativa para o filho - e é evidente que o talento corre no sangue. Zyon trouxe uma intensidade e dedicação à banda que são revigorantes, avançando faixa após faixa como um verdadeiro cavalo de guerra. Quem já viu o SOULFLY ao vivo com Zyon sabe que ele domina o palco por trás da bateria, conduzindo o ritmo e o balanço de cada música como um general experiente. "Pessoalmente, estar há mais de dez anos na banda me ajudou a crescer e experimentar coisas novas musicalmente. Acho que há uma forte chama acesa dentro do SOULFLY para levar tudo a um novo nível. Não estamos satisfeitos em ficar parados - estamos famintos", comenta Zyon. E ele realmente demonstra essa fome, não só como um baterista de alto nível, mas também como mente criativa e especialista em estruturação de músicas.
"Chama" foi gravado no Platinum Underground Studio, em Mesa, Arizona, por John Aquilino. John já tinha trabalhado com Max e companhia por diversas vezes e, além de ser um engenheiro talentoso, é também amigo da família. Também nos créditos de produção está o mestre Arthur Rizk, que não só colaborou com a família Cavalera em várias ocasiões, como também ajudou a moldar o cenário do heavy metal moderno. Dizem que, se você jogar uma pedra em qualquer loja de discos, provavelmente vai acertar um álbum em que Arthur trabalhou - e isso é dito com o mais profundo respeito. Arthur realmente dá vida às gravações com sua alquimia na mixagem e masterização. Ele é a escolha óbvia para dar corpo a qualquer álbum de gênero extremo. Seu trabalho em "Chama" é simplesmente incontestável - não à toa, ele é considerado um dos melhores do ramo.
Os laços familiares não param por aí. Max faz questão de trabalhar dentro de seu círculo de filhos talentosos, e "Chama" também conta com a participação de Igor Amadeus Cavalera, que tocou baixo em várias faixas e ajudou a escrever as letras da faixa-título e de ’Favela Dystopia’ - um reconhecimento à dura realidade das ruas das favelas brasileiras. A família é tudo dentro do SOULFLY,e e o ritmo pulsante do álbum flui como sangue nas veias, vibrando com o padrão único de nascimento que corre tão profundo quanto as raízes das árvores na terra.
O SOULFLY é conhecido por incluir convidados e músicos de estúdio em seus trabalhos, entre eles nomes como Chino Moreno, Greg Puciato, Tom Araya e muitos outros mestres. Neste novo álbum, os fãs também vão encontrar colaborações frescas e empolgantes. Mike DeLeon (Flesh Hoarder, Phil Anselmo And The Illegals), que já vem tocando ao vivo com o SOULFLY há algum tempo, faz sua estreia em estúdio, detonando com solos intensos, sons desafiadores e uma variedade de atmosferas construídas por efeitos que vão derreter e fascinar na mesma medida. "Tem sido uma experiência incrível tocar ao lado do Max e da tribo. Um verdadeiro pioneiro do metal. Fazer parte do novo álbum do Soulfly, escrever e gravar, foi um dos grandes momentos da minha carreira até agora. Álbum número treze da banda, primeiro para mim - treze da sorte! Que venha o futuro, que o Soulfly voe livre!", comentou Mike DeLeon, expressando sua gratidão à família Cavalera.
Como se a sua formação não fosse impressionante o suficiente, o SOULFLY ainda contou com o talento de Dino Cazares, do FEAR FACTORY ? amigo e colaborador de longa data de Max e sua tribo. Dino emprestou sua palhetada metralhadora à faixa apropriadamente intitulada ’No Pain = No Power’, e é seguro dizer que a combinação dos vocais de Max, a bateria de Zyon e os riffs de Dino é algo capaz de agradar até os fãs mais extremos do metal. Mas o time de estrelas não para por aí: Michael Amott, do ARCH ENEMY, gravou as guitarras solo em ’Ghenna’; Todd Jones, do NAILS, canta em ’Nihilist’ (uma homenagem ao lendário L.G. Petrov do ENTOMBED); Ben Cook, do NO WARNING, e Gabe Franco, do UNTO OTHERS, também participam com seus vocais no álbum. É realmente impressionante como o SOULFLY consegue explorar territórios desconhecidos ao lado de artistas consagrados do mundo inteiro e ainda entregar algo tão inovador quanto "Chama".
Cada palavra é lançada com uma força desmedida, cada batida de bateria soa como um trovão nos ouvidos ? uma enxurrada sonora trazida pela dupla mutante formada por Max e Zyon Cavalera. Com uma empolgação evidente, o próprio Max declarou: "Estou animado para apresentar aos fãs antigos do SOULFLY um renascimento do nosso som original. CHAMA está cheio de grooves tribais pesados e riffs rápidos e cortantes. Continuamos experimentando novos sons, mas mantendo o coração e a alma que fazem do SOULFLY o que ele é. Esperamos que este álbum una fãs antigos e novos para curtirem as faixas novas".
Transformador e elétrico, chocante e esmagador, intuitivo e cru, este álbum leva os ouvintes por uma jornada que vai das selvas profundas às ruas cobertas de lixo, rompendo barreiras e encontrando o espírito. O novo trabalho do SOULFLY se ergue com orgulho entre as conquistas de três décadas de espiritualidade musical.
SOUL FLY FREE.
TRACKLIST:
1. Indigenous Inquisition
2. Storm the Gates
3. Nihilist
4. No Pain = No Power
5. Ghenna
6. Black Hole Scum
7. Favela / Dystopia
8. Always Was, Always Will Be...
9. Soulfly XIII
10. Chama
FORMAÇÃO:
Max Cavalera - Vocal e Guitarra
Igor Amadeus Cavalera - Baixo
Zyon Cavalera - Bateria
Mike De Leon - Guitarra
Em 2015, o SOULFLY lançou "Archangel", seu décimo álbum de estúdio que marcou um dos momentos mais ousados e espirituais da carreira de Max Cavalera. Com uma sonoridade brutal e ao mesmo tempo transcendental, o disco apresentou uma fusão intensa entre death metal, elementos tribais e referências místicas, reafirmando Cavalera como um dos artistas mais visionários do metal extremo.
A faixa de abertura, ’We Sold Our Souls To Metal’, trouxe um refrão memorável e uma declaração agressivamente espiritual, evocando o engajamento ritualístico de álbuns anteriores como "Prophecy" e a exploração tribal de "Roots", do SEPULTURA. Ao lado do guitarrista Marc Rizzo, Max levou a sonoridade ao limite, incorporando nuances psicodélicas e dissonâncias etéreas que ampliaram o alcance artístico do SOULFLY.
Zyon Cavalera, filho de Max, consolidou sua presença na banda com uma performance marcante na bateria, comparada por muitos à intensidade de Dave Lombardo. Faixas como ’Sodomites’, ’Shamash’, ’Ishtar Rising’ e ’Titans’ exploraram temas bíblicos e mitológicos com uma abordagem sonora cinematográfica, evocando batalhas épicas e atmosferas apocalípticas.
O álbum também contou com participações especiais que enriqueceram sua diversidade: Todd Jones (NAILS) em ’Sodomites’, Matt Young (KING PARROT) em ’Live Life Hard!’, e os filhos de Max ? Richie (INCITE) e Igor (LODY KONG) ? em ’Mother Of Dragons’. Essas colaborações reforçaram o caráter coletivo e ritualístico do projeto, ampliando tanto sua força quanto seu alcance.
Produzido por Matt Hyde (SLAYER, CHILDREN OF BODOM), "Archangel" foi considerado o trabalho mais criativo e ousado do SOULFLY até então. A arte de capa, assinada por Eliran Kantor (TESTAMENT, ICED EARTH, SODOM), trouxe uma fusão neoclássica e pós-moderna de símbolos bíblicos e talismãs que representavam o passado, presente e futuro da banda.
"Archangel" permaneceu como uma obra singular dentro do metal extremo ? uma peregrinação sonora que invocou fogo e redenção, brutalidade e espiritualidade, tradição e reinvenção. Um álbum que não apenas reafirmou a relevância do SOULFLY, mas também consolidou Max Cavalera como um dos xamãs definitivos da música pesada.
TRACKLIST:
1. We Sold Our Souls To Metal
2. Archangel
3. Sodomites (feat. Todd Jones of NAILS)
4. Ishtar Rising
5. Live Life Hard! (feat. Matt Young of KING PARROT)
6. Shamash
7. Bethlehem?s Blood
8. Titans
9. Deceiver
10. Mother Of Dragons (feat. Richie Cavalera of INCITE, Igor Cavalera of LODY KONG, Anahid M.O.P.)
FORMAÇÃO:
Max Cavalera - Vocais, guitarras (base), trompete (faixa 7)
Marc Rizzo - Guitarras (solo), guitarras flamencas (faixa 7)
Zyon Cavalera - Bateria, percussão
Tony Campos - Baixo
Spell Forest "Cadent in Aeternum: The Dark Spell Forest" A5 Digipack CD + Poster A3.
Excelente novo álbum, de 2020. Toda a fúria, majestosidade e melodia, já características da Spell Forest, entremeadas por belas passagens acústicas, violões, atmosferas de teclado e rituais. Edição limitado em Digipack A5 (tamanho DVD).
Relançado aqui no Brasil por ROTTEN FOETUS RECORDS em 2022. Licenciado por BONES BRIGADE RECORDS. Sem sombra de dúvida um dos maiores clássicos do Goregrind mundial lançado originalmente em 2001 na França, e que tem agora uma versão brasileira com slipcase (luva) fechado. Exclusiva para essa edição.CD com 21 faixas.
R$59,99O preço original era: R$59,99.R$54,99O preço atual é: R$54,99.
Quando "Pinnacle Of Bedlam" chegou às prateleiras das lojas no inverno americano de 2013, o mundo estava mergulhado no caos: a Coréia do Norte realizava testes nucleares subterrâneos, um meteoro atingia uma cidade russa e o Papa Bento XVI renunciava. Era o prenúncio da destruição. Quatro anos depois, o planeta se tornava ainda mais insano e violento? O cenário perfeito para "Of The Dark Light", o oitavo e devastador álbum do SUFFOCATION.
Desde a primeira faixa, ’The Warmth Within The Dark’, até a última, ’Caught Between Two Worlds’, a banda exibe sua habitual brutalidade e precisão técnica. Impressiona pensar que Frank Mullen e Terrance Hobbs tocam dessa forma desde a adolescência. Em "Of The Dark Light", o SUFFOCATION se mostra ainda mais intenso, incendiário, reafirmando seu poder de influência sobre milhares de novas bandas.
Para garantir a perfeição sonora, a banda ensaiou por quase um mês antes de entrar no Full Force Studios, sob comando de Joe Cincotta. Porque velhos hábitos não morrem fácil. Mixado e masterizado por Chris "Zeuss" Harris, "?Of The Dark Light" combina clareza e peso implacável?exatamente o que a banda queria para seu oitavo álbum. Canções como ’Clarity Through Deprivation’, ’Return To The Abyss’ e ’The Violation’ carregam uma força avassaladora.
O diferencial desta obra está nos vocais. O lendário Frank Mullen lidera, mas o novo vocalista Kevin Muller (The Merciless Concept / ex-Pyrexia) também se encaixa perfeitamente no massacre sonoro. Curiosamente, Mullen quase ficou de fora: durante uma noite casual de boliche com Hobbs, Boyer, Charlie Errigo e outros amigos, ele disparou: "Acho que não vou fazer este álbum!". Mas, após alguma persuasão, ele e Kevin deram vida?ou melhor, brutalidade?às letras que exploram o desejo pela morte, escritas por Boyer.
Conceitualmente, "Of The Dark Light" aborda a transcendência?o desprendimento do corpo físico para alcançar outro plano existencial. Mas não espere mensagens pacíficas e iluminadas. O SUFFOCATION extrai sua visão metafísica das sombras mais profundas.
Um álbum que não apenas mantém a essência da banda, mas reforça seu domínio absoluto sobre o death metal. No universo caótico e brutal que nos cerca, "?Of The Dark Light" é a trilha sonora perfeita para o fim dos tempos.
TRACKLIST:
1. Clarity Through Deprivation
2. The Warmth Within The Dark
3. Your Last Breaths
4. Return To The Abyss
5. The Violation
6. ...Of The Dark Light
7. Some Things Should Be Left Alone
8. Caught Between Two Worlds
9. Epitaph Of The Credulous
FORMAÇÃO:
Frank Mullen - Vocal
Terrance Hobbs - Guitarra
Charles Errigo - Guitarra
Derek Boyer - Baixo
Eric Morotti - Bateria
R$59,99O preço original era: R$59,99.R$54,99O preço atual é: R$54,99.
Após décadas de inovação no death metal extremo, o lendário grupo norte-americano SUFFOCATION segue expandindo sua implacável brutalidade sonora com seu sexto álbum de estúdio, "Blood Oath", lançado originalmente em 3 de julho de 2009 pela Nuclear Blast Records.
Desde sua fundação em 1989, o SUFFOCATION vem redefinindo os padrões do metal extremo ao unir técnica, peso e groove em uma identidade inconfundível. Clássicos como "Effigy of the Forgotten" (1991), "Pierced f r o mWithin" (1995) e "Despise the Sun" (1998) moldaram gerações de músicos e se tornaram referência absoluta no gênero.
Com "Blood Oath", a banda solidifica ainda mais seu legado, trazendo uma produção refinada e aprimorada, que combina brutalidade e composições bem estruturadas. Gravado no Full Force Studios, com Joe Cincotta na produção e Zack Ohren na mixagem e masterização, o álbum captura com precisão a energia avassaladora que tornou o SUFFOCATION um dos nomes mais importantes do metal extremo.
A arte conceitual, elaborada pelo renomado Jon Zig, complementa perfeitamente o peso sonoro do álbum, que apresenta riffs esmagadores e momentos de pura intensidade. O compromisso da banda com sua essência e estilo permanece inabalável, reafirmando o SUFFOCATION como um dos pilares do death metal.
Forjado no sangue, suor e lágrimas, "Blood Oath" é um testemunho brutal do reinado indiscutível do SUFFOCATION no metal extremo!
TRACKLIST:
1. Blood Oath
2. Dismal Dream
3. Pray for Forgiveness
4. Images of Purgatory
5. Cataclysmic Purification
6. Mental Hemorrhage
7. Come Hell or High Priest
8. Undeserving
9. Provoking the Disturbed
10. Marital Decimation
11. Pray for Forgiveness (rough mix un-mastered)
12. Dismal Dream
FORMAÇÃO:
Frank Mullen - Vocal
Terrance Hobbs - Guitarra
Guy Marchais - Guitarra
Derek Boyer - Baixo
Mike Smith - Bateria
Poucas bandas conseguem capturar sua brutalidade ao vivo com a precisão implacável de SUFFOCATION, e "Live In North America", lançado em 12 de novembro de 2021 pela Nuclear Blast Records, é um testemunho obrigatório e avassalador dessa fúria sonora.
Gravado em 22 de outubro de 2018, no Middle East Down, em Cambridge, Massachusetts, o álbum traz um setlist explosivo repleto de clássicos como ’Thrones of Blood’, ’Effigy of the Forgotten’, ’Pierced f r o mWithin’, ’Breeding the Spawn’ e ’Infecting the Crypts’. A produção da banda, aliada à mixagem e à masterização de Christian Donaldson, elevam a intensidade brutal do disco, proporcionando uma experiência auditiva devastadora.
A arte da capa, assinada por Jon Zig, reforça a atmosfera sombria e visceral do álbum, refletindo a brutalidade sonora que tornou o SUFFOCATION uma das bandas mais importantes e influentes do gênero. "Live In North America" não é apenas um registro ao vivo?é uma prova definitiva do domínio absoluto do SUFFOCATION sobre o death metal.
Uma descarga de peso e precisão técnica que solidifica o reinado imbatível da banda. SUFFOCATION, sem concessões, sem limites e sem dó!
TRACKLIST:
1. Thrones of Blood
2. Effigy of the Forgotten
3. Funeral Inception
4. Pierced from Within
5. Surgery of Impalement
6. Dismal Dream
7. Jesus Wept
8. As Grace Descends
9. Liege of Inveracity
10. Breeding the Spawn
11. Catatonia
12. Souls to Deny
13. Infecting the Crypts
FORMAÇÃO:
Terrance Hobbs - Guitarra
Derek Boyer - Baixo
Eric Morotti - Bateria
Charlie Errigo - Guitarra
Frank Mullen - Vocal
R$49,99O preço original era: R$49,99.R$39,99O preço atual é: R$39,99.
Gênero: Thrash Metal
SOBRE O ÁLBUM:
Uma nova geração de jovens do Thrash Metal ressurge das cinzas de um clube formado por titãs como Slayer, Exodus, Kreator e muitos outros. O supremo embaixador grego chamado SUICIDAL ANGELS é um dos representantes mais impressionante dessa leva de sangue novo. Em 2024, o quarteto apresenta seu oitavo álbum de estúdio, intitulado "Profane Prayer", quatro anos após seu ataque anterior "Years Of Aggression". E também marca o seu retorno à família Nuclear Blast. "A sensação é de voltar para casa", confirma o compositor, vocalista e guitarrista Nick Melissourgos que começou a banda em 2001, quando tinha apenas 16 anos de idade.
O SUICIDAL ANGELS foi se desenvolvendo passo a passo desde seu humilde início em 2001. E apenas em 2007, eles conseguiram entrar em estúdio para gravar seu impressionante álbum de estreia, "Eternal Domination", que causou um grande alvoroço na cena helênica. Eles foram convidados por Sakis Tolis, do Rotting Christ, para fazer sua primeira turnê pela União Europeia. E esse foi apenas o início de uma longa era de popularidade crescente. Outro marco foi ser banda de abertura do Kreator, o que resultou em uma amizade de longa data com Mille Petrozza. Em 2010, o SUICIDAL ANGELS chegou a abrir para o Big Thrash 4 em Atenas e, no início de 2014, eles finalmente fizeram sua primeira turnê independente pela Europa. A cada dois anos, novos álbuns eram lançados e divulgados pela estrada. Nesse meio tempo, eles conquistaram a Ásia, a América do Sul e a Europa, e ainda há muito mais por vir.
"Profane Prayer" foi escrito principalmente antes da pandemia e Nick afirma: "Esse álbum foi um movimento espontâneo. Ele se baseia em meu interesse por filosofia. É tudo sobre Platão, Nietzsche e Sócrates, regado com meu ponto de vista sobre filosofia e a maneira como vejo o mundo. Sou um leitor. Sou um viciado em livros. Cheguei a comprar milhares de escritos de Edgar Allan Poe para mergulhar nesse assunto". E esse vício em ler dá um toque épico a todo o álbum. Como de costume, Nick também foi responsável pela produção no DevasoundZ Studios, do ex baterista do Septicflesh, Fotis Benardo, em Atenas. Nick acrescenta: "Para a mixagem e masterização, fomos ao Fascination Street Studios, na Suécia, com Jens Bogren no comando. Dessa vez, queríamos que fosse um pouco mais especializado, com foco nos detalhes. Assim, podemos oferecer algo com mais personalidade. O álbum é um pouco diferente dos que fizemos no passado. Queríamos nos aprofundar nos detalhes, pensando fora da caixa. Elementos diferentes. Coisas experimentais. Temos que seguir em frente, temos que evoluir".
Esse desenvolvimento nos levou a um disco glorioso. Depois de uma taciturna intro de guitarra, ’When The Lions Die’ explode com ritmos ultra-rápidos e uma destacada e eufônica guitarra. Os vocais roucos de Nick são o fator dominante do Thrash Metal da banda. O ataque furioso de ’Crypts Of Madness’ leva ao tenso militarismo de ’Purified By Fire’. A grandiosidade épica aparece na longa ’Deathstalker’ (sobre uma raça específica de escorpiões), na qual podemos ouvir a perfeita união da cena grega com os vocais adicionais de Sakis Tolis, Efthimis Karadimas (Nightfall) e até de Fotis Benardo. Depois dessa eminência vocal e dos épicos riffs, voltamos aos ataques básicos, porém poderosos, de Thrash Metal, como ’The Return Of The Reaper’ e a insubordinada ’Virtues Of Destruction’. Outra prova notável da diversidade do SUICIDAL ANGELS é a faixa que encerra o álbum, ’The Fire Paths Of Fate’. Em nove épicos minutos, somos conduzidos por etéreos e femininos cantos orientais e por instrumentos também orientais, enquanto a firme base Metal da banda retorna poderosa no final. E tudo isso revitalizado com as encantadoras levadas melodiosas de Gus Drax e a rigorosa seção rítmica de Angelos Lelikakis e Orfeas Tzortzopoulos, no baixo e bateria respectivamente. E nada pode deter essa entusiasmada formação, que já está estável há quase uma década. A arte de capa foi criada pelo talentoso artista americano, e ícone do Thrash, Ed Repka.
Texto original por Vera MatthijssensTRACK LIST
1. When the Lions Die
2. Crypts of Madness
3. Purified by Fire
4. Deathstalker
5. Profane Prayer
6. The Return of the Reaper
7. Guard of the Insane
8. Virtues of Destruction
9. The Fire Paths of Fate
FORMAÇÃONick Melissourgos » vocal, guitarra
Gus Drax » guitarra
Angelos Lelikakis » baixo
Orfeas Tzortzopoulos » bateria
R$34,99O preço original era: R$34,99.R$19,99O preço atual é: R$19,99.
Label: Terror Music – TERR-023
Format: CD, Album, SLIPCASE
Country: Brazil
Released: 2021
Style: Melodic Death Metal, Folk Metal, Black Metal
Licensed to Brazil limited in 300 copies.
R$39,99O preço original era: R$39,99.R$34,99O preço atual é: R$34,99.
O lançamento de mais um forte nome do Death Metal dinamarquês em solo brasileiro!
Downward Spiral Trance contém as músicas dos EPs e Demos, lançadas apenas nos formatos analógicos!! Exclusividade em CD.
R$47,99O preço original era: R$47,99.R$39,99O preço atual é: R$39,99.
Gênero: Extreme Music
SOBRE O ÁLBUM:
Com certeza você seria perdoado se tivesse dificuldade em descrever o som apresentado pelo SVALBARD em poucas palavras. Desde a sua formação em 2011, a banda já passou pelo Black Metal, Post-Rock, D-Beat, Shoegaze, Hardcore e Post-Metal. Enquanto a sua música teimosamente se recusa a se encaixar apenas num único género, uma palavra continua a ser o adjetivo adequado para o quarteto britânico: único.
O SVALBARD passou os seus primeiros anos fazendo shows independentes, lançando 3 EPs e aperfeiçoando o seu som, antes de finalmente lançar seu álbum de estreia "One Day All This Will End" em 2015. Desde então, o SVALBARD ganhou o ímpeto de um trem desgovernado, lançando mais dois álbuns enquanto continuavam a refinar o seu vasto leque de influências musicais; inspirando-se em trilhas sonoras de videojogos, Grindcore e Dream Pop, tudo mergulhado num som distorcido, mas totalmente dinâmico.
Mas eles não são apenas pesados no sentido musical da palavra. Ninguém aborda a realidade da doença mental de forma tão sucinta como o SVALBARD. Com "When I Die Will I Get Better", lançado em 2020, a banda fez um corte tão profundo, tanto musicalmente como liricamente, que levantou as seguintes questões: para onde é que o SVALBARD se dirige a partir daqui? Como é que se dá seguimento a um álbum criado no momento mais sombrio da nossa vida? Se isto fosse um filme da Disney, este seria o momento em que diríamos que o novo álbum "The Weight of the Mask" é a luz que atravessa as nuvens escuras, a esperança que regressa ao nosso coração, a promessa de um final feliz... Bom, ele não é. A depressão não foi simplesmente embora. Grudou como carrapato, transformou-se em confinamento após confinamento, cresceu e tornou-se uma besta. Mas é uma besta que o SVALBARD já não teme mais. Se o disco anterior era sobre enfrentar os seus demónios, então este álbum é sobre lutar contra eles com tudo o que se tem.
O álbum foi escrito dentro da sala de ensaios gelada da banda em Bristol, o que exigia que dois dos membros dirigissem 120 milhas, desde Londres, todos os fins de semana, mas não sem uma certa dor. A pressão pelo sucesso do seu anterior álbum foi assustadora e a resposta da banda foi adotar uma abordagem extremamente meticulosa para escrever o novo material. "Perdi a conta da quantidade de vezes que estas músicas sofreram mudanças", brincou a vocalista e guitarrista Serena Cherry, "mas nesse processo de análise profunda de cada ideia musical aprendemos certamente a tirar o melhor de cada um". A banda estava ansiosa para trabalhar novamente com o produtor Lewis Johns, pois ele realmente entende tanto o peso quanto a beleza do som do SVALBARD. Lewis faz com que a banda se sinta confortável o suficiente para extrair suas emoções mais sombrias durante a gravação, com Serena admitindo que "chorou na cabine ao gravar o vocal de todas essas músicas".
Com o seu quarto álbum, o SVALBARD está indo de vento em popa, não só como uma das mais brilhantes faíscas do metal e contemporâneos de uma cena metal britânica moderna em crescimento, mas também como defensores de uma boa saúde mental.
TRACK LIST
1. Faking It
2. Eternal Spirits
3. Defiance
4. November
5. Lights Out
6. How To Swim Down
7. Be My Tomb
8. Pillar In The Sand
9. To Wilt Beneath The Weight
VISITA À BANDA EM:FACEBOOKINSTAGRAMX (EX-TWITTER)
R$34,99O preço original era: R$34,99.R$29,99O preço atual é: R$29,99.
Svatan "Spectrum" Novo Álbum
Deluxe CD Slipcase com hotfoil vermelho + Pôster
Symphonic Black Metal.
Terceiro e novo álbum da banda, mesclando brutalidade com passagens épicas, sinfônicas e altas doses de melodia, elementos já característicos em seus trabalhos anteriores. Slipcase luxo, encarte e poster 24x36 cm.
"Spectrum" introduzida por uma arte majestosa ilustrada por Cauê Piloto. O Svatan abre novamente os portões do abismo para trazer ao "Espectro" mundano da existência toda a majestade do Black Metal Sinfônico.
Tracklist:
1. Parasita
2. Hourglass Of Death
3. Ritual Of The Black Light
4. pectrum Enigma
5. Untrodden Horizon
6. Horns Of Transmutation
7. Underworld Dimensions
8. Ancient Void
E ao sonido da trombeta, e à voz das palavras, a qual os que a ouviram pediram que se lhes não falasse mais, apenas o sibilar das serpentes ecoou retumbante enquanto a escuridão devorava a Terra… SVLFVR “…of Serpents and Darkness” – REGULAR CD (Digibook) ltd. 450 Tracklist: 1. Chaos 2. Lilitu 3. Qliphotic Paragon 4. Praised the Devouring Darkness 5. Apophis
Versão em Caixa Acrílica + Slipcase + Obi
‘Hope’ é o Terceiro álbum do STS e foi originalmente lançado em 2007.
O que temos aqui é uma obra-prima finlandesa de Death Doom Metal.
Um álbum poderoso, repleto de momentos emocionais que irão hipnotizar o ouvinte por 57 minutos!
‘Hope’ conta com participações especiais de Jonas Renkse (Katatonia), Tinuviel e Jaani Peuhu.
Para essa edição, toda a parte gráfica do encarte, slipcase e obi foram refeitas pelo Barão Douglas.
Com isso, nenhuma versão já lançada desse álbum será como essa nova versão lançada aqui na américa do sul!
Uma edição para colecionador exigente! Confira!
Sob Licença da Spinefarm Records.
Edição Limitada numerada à mão! 300 cópias apenas!
TRACKLIST:
1. Hope
2. These Hours Of Despair
3. The Justice Of Suffering
4. Don't Fall Asleep (Horror Pt. 2)
5. Too Cold For Tears
6. The Empty Skies
7. No Light, No Hope
8. Doomed To Walk The Earth
Ean: 7896521329064
Oitavo álbum da banda finlandesa de Melodic Doom/Death Metal, lançado em 2021.
CD Duplo (Digipack)
Ano: 2021
País: Finlândia
Ano de Formação: 2000
Procedência: Nacional
Gravadora: Urubuz Records
Estilo: Melodic Doom/Death Metal
7896521358576
TRACK LIST:
CD 1:
1. Moonflowers Bloom in Misery
2. Enemy
3. Woven into Sorrow
4. Keep Your Heart Safe from Me
5. All Hallows’ Grieve
6. The Void
7. The Fight of Your Life
8. This House Has No Home
CD 2:
Trio N O X Plays Moonflowers Live At Sipoo Church
2-1 Trio N O X– Moonflowers Bloom In Misery 4:52
2-2 Trio N O X– Enemy 3:07
2-3 Trio N O X– Woven Into Sorrow 4:39
2-4 Trio N O X– Keep Your Heart Safe From Me 3:14
2-5 Trio N O X– All Hallows’ Grieve 4:58
2-6 Trio N O X– The Void 4:02
2-7 Trio N O X– The Fight Of Your Life 4:16
2-8 Trio N O X– This House Has No Home
Para fãs de Shape of Despair, Saturnus, Officium Triste, Skepticism, Anathema, Katatonia, Insomnium, Trees of Eternity, Paradise Lost, Novembers Doom, Celestial Season, Ashes You Leave
Limited edition South American version 2xCD Digipack + Poster 24x24
Finalmente esse fantástico álbum ganha uma edição sul americana!
Lançamento em Digipack Triplo, contendo um encarte com 24 páginas e Slipcase.
Uma edição para colecionador Exigente!
Um presente para o fãs do STS.
Sexto álbum do Swallow the Sun contendo 3 CDS.
Cada CD tem um estilo diferente e representa uma parte do seu lema “Gloom, Beauty and Despair”.
CD I (Gloom), um típico álbum de doom/death metal na linha dos anteriores, embora muito mais suave.
CD II (Beauty), um álbum lindo e totalmente acústico, com vocais limpos do vocalista Mikko Kotamäki.
CD III (Despair), uma viagem emocionante ao mundo sombrio do funeral doom metal, com músicas muito mais pesadas e vocais graves, profundos e assustadores.
Songs from the North I, II e III definitivamente marcam uma virada na carreira do Swallow the Sun.
Então agora, tire três horas da sua vida, coloque seus fones de ouvido e apague todas as luzes.
(Digipack Triplo + Slipcase)
Ano: 2015/2023
País: Brasil
Procedência: Nacional
Gravadora: Urubuz Records, Mutilation Productions e Cold069 - Cold Art Industry.
Estilo: Gothic Metal, Doom Metal, Death Metal, Downtempo, Acoustic, Funeral Doom Metal
Barcode: 7898553025624
License Century Media Records
FAIXAS:
Pt. I: Gloom
1-I With You Came The Whole Of The World's Tears 9:03
1-II 10 Silver Bullets 7:12
1-III Rooms And Shadows 7:20
1-IV Heartstrings Shattering 7:46
1-V Silhouettes 5:56
1-VI The Memory Of Light 6:17
1-VII Lost & Catatonic 7:07
1-VIII From Happiness To Dust 8:39
Pt. II: Beauty
2-I The Womb Of Winter 3:35
2-II The Heart Of A Cold White Land 4:47
2-III Away 5:22
2-IV Pray For The Winds To Come 5:28
2-V Songs From The North 5:16
2-VI 66,50'N,28,40'E 6:42
2-VII Autumn Fire 5:46
2-VIII Before The Summer Dies 5:37
Pt. III: Despair
3-I Gathering Of Black Moths 13:00
3-II 7 Hours Late 10:02
3-III Empires Of Loneliness 11:02
3-IV Abandoned By The Light 8:48
3-V The Clouds Prepare For Battle
Recorded at:
- Sound Supreme, Hämeenlinna, Finland.
- Electric Fox Studio, Jyväskylä, Finland.
- Noisework Studio
• Vocals recorded and produced at Black Chandelier in Helsinki and Ahonlaita in Inkeroinen.
• Kaisa Vala's vocals recorded at MANA REC in Guildford, UK.
• Sarah Elisabeth Wohlfahrt's vocals recorded at Sterectunes in Cologne, Germany.
• Disc 1 & 3 mixed at Sound Supreme, Hämeenlinna, Finland.
• Disc 2 mixed at Electric Fox Studio, Jyväskylä, Finland.
• Mastered at Chartmakers, Espoo, Finland.
• Mastered for vinyl at Temple of Disharmony, Bamberg, Germany.
Arranged By – Swallow The Sun
Art Direction, Layout – Aleksi Munter
Backing Vocals – Aleah Stanbridge*, Jaani Peuhu
Illustration [Illustrations], Artwork [Album Logos By] – Rami Mursula
Mastered By – Svante Forsbäck
Mastered By [Mastered For Vinyl By] – Patrick W. Engel
Mixed By – Hiili Hiilesmaa (tracks: 3-I to 3-V), Jaani Peuhu (tracks: 2-I to 2-VIII), Juha Heininen (tracks: 1-I to 1-VIII), Tuomas Kokko (tracks: 2-I to 2-VIII)
Music By, Lyrics By – Juha Raivio
Narrator [Narration] – Nathan Ellis (2) (tracks: 3-III)
Performer [Swallow The Sun], Bass – Matti Honkonen
Performer [Swallow The Sun], Drums – Juuso Raatikainen
Performer [Swallow The Sun], Guitar – Juha Raivio, Markus Jämsen
Performer [Swallow The Sun], Keyboards – Aleksi Munter
Performer [Swallow The Sun], Vocals – Mikko Kotamäki
Photography By – Aleah Stanbridge*, Aleksi Munter
Photography By [Band Photography By] – Aleah Stanbridge*, Alexandra Lisiecki, Antti Makkonen (2), Jussi Ratilainen
Photography By [Cover Photo By] – Aleah Stanbridge*
Photography By [Lapland Photography By] – Indrek Päri
Producer [Vocals Produced By] – Jaani Peuhu
Recorded By – Aleksi Munter, Hiili Hiilesmaa, Tuomas Kokko
Recorded By [Assisted By] – Hannu Honkonen
Recorded By [Guitars Recorded By] – Juha Raivio
Recorded By [Recording Vocals Assisted By] – Pietari Pyykkönen
Recorded By [Vocals Recorded By] – Birger Nießen (tracks: 1-VI, 1-VII), Jaani Peuhu, Kaisa Vala (tracks: 2-V)
Vocals – Kaisa Vala (tracks: 2-V), Sarah Elisabeth Wohlfahrt (tracks: 1-VI, 1-VII)